Die Workshops am Samstag und Sonntag finden nach dem Barcamp-Prinzip statt. Das bedeutet, dass jeder Teilnehmer auch gleichzeitig Workshopleiter sein kann oder ein Thema, das sie oder er besonders interessant findet, vorschlägt und jemand anderes gibt den Workshop dazu. Neben ein paar bereits gesetzten Workshops ist noch viel Platz für Eure Lieblingsthemen.

Single Source Publishing gibt Büchern die Fähigkeit, sich agil medialen Veränderungen anzupassen und neue Nischen zu besetzen. „The origin of species“ erschien 1859. Bis 1872 erschienen sechs Auflagen, in denen Charles Darwin das Buch weitgehend umschrieb. Dann starb der Autor – und sein Buch erstarrte. Darwin ist zeitlebens auf Kritik, Zeitgeist und Forschung eingegangen. So blieben seine Theorien aktuell und kontrovers. Während wir „Wissen“ seit Wikipedia als veränderbar wahrnehmen, gestatten wir Büchern nicht, sich so dramatisch zu verändern. Doch Verlage geraten unter Druck, um schneller auf neue Formate und Leseverhalten einzugehen. Die Zeit ist reif, Büchern neues Leben einzuhauchen: Single Source Publishing.

Leseexemplare sind in der Buchbranche für ganz unterschiedliche Interessensgruppen essentiell. Wir möchten die vielfältigen Ansprüche an LEXe gemeinsam ausloten und tradierte Handlungsmuster rund um deren Einsatz in Frage stellen. Im Mittelpunkt stehen dabei die Auswirkungen der Digitalisierung auf die Verlagswelt. In welchem Kontext sind beispielsweise digitale Leseexemplare sinnvoll? Was sollte sich beim Umgang mit LEXen ändern und was besser nicht?

Wir, eine Gruppe von Leuten aus der Branche gemeinsam mit dem Börsenverein des Deutschen Buchhandels, möchten den Workshop nutzen, um ein Toolcamp vorzubereiten, was wir im Frühjahr 2017 in Hamburg für die Publikationsbranche anbieten wollen. Wir würden gerne von den Teilnehmern des E-Book-Festivals wissen: Mit welchen Tools arbeitet ihr (Slack, Heavy User Tricks für bekannte System etc.), gefolgt von einem kurzen Erfahrungsaustausch bestehender Verlagssoftware.  Welche Learnings aus der praktischen Arbeitswelt habt ihr (Organisation in der neuen Arbeitswelt, Mehrgenerstionen-Projekte, dezentrales Arbeiten etc.)? Wozu hättet ihr gerne einen Wissensaustausch beim Toolcamp?

Das Buch als Geschenk ist ein wichtiger Umsatzfaktor bei Print – aber nur mau bei E-Books. Welche Angebote machen die Shops? Was ist aus den E-Book Cards geworden? Kann eine Gutscheincard ein ausgesuchtes Buchgeschenk ersetzen? Und das Geschenkpapier? Seit Jahren gibt es den Trend zur Individualisierung. Was sind Leser aus anderen Zusammenhängen gewohnt? Vom guten alten Mixtape (wer sich erinnert 🙂 ), bis zu Playlists, Leselisten und Regalen bei Lovelybooks und persönlicher Beratung auf mybook.de. Was kann den E-Book-Kauf noch spannender und persönlicher machen? Darüber möchten wir gerne mit den Teilnehmern diskutieren. Und unsere Idee dazu vorstellen: Rowohlt Rotation. Wir öffnen den Blick in die Werkstatt, teilen unsere Erfahrungen und stellen Überlegungen zur Entwicklung des Angebotes an.

Arbeitsteilung konkret – wie sollte ein Projektmanagement für Verlage der Zukunft aussehen?

Projektmanagement ist eine Kernkompetenz der Verlage, denn das Verlegen und Veröffentlichen eines Werkes war immer schon ein Produkt vieler Menschen. Verlage können mit der Einführung agiler Prozesse Kosten sparen, die Zufriedenheit ihrer Mitarbeiter und Autoren steigern und sich schneller und klarer am Markt orientieren. In diesem Panel berichtet Christian Damke von den Erfahrungen bei der Einführung von agilen Prozessen bei Skoobe, Open Publishing und bei Bilandia, drei unterschiedlichen Unternehmen, die jeweils eigene Herausforderungen meistern durften.

Publikumsverlage müssen sich vermehrt den Herausforderungen der digitalen Transformation stellen. Bastei Lübbe hat früh reagiert und bereits 2009 eine eigene digitale Verlagseinheit ins Leben gerufen: Bastei Entertainment. Der Fokus liegt hier auf einem eigenständigen Vertrieb sowie dem passgenauen digitalen Marketing. Ein eigenes digitales Programm gibt es ebenfalls.
Was kann ein Verlag nun tun im Spannungsumfeld von Kannibalisierungsangst zu Print, Selfpublishing, sprießenden neuen Geschäftsmodellen wie Streaming und sich zunehmend verändernden Lesegewohnheiten hin zu mobile first?
In der Tat sehr vieles! Eine der Digitalen Strategien von Bastei Entertainment: den eBook-Lebenszyklus aktiv gestalten. Der Workshop soll beispielhaft Einblick geben in das Selbstverständnis und Tagesgeschäft von Bastei Entertainment.
Welche weiteren Strategien gibt es? Gemeinsam mit Autoren, Verlagen, eBook-Fans und Kritikern m?chten wir diskutieren, wie wir den eBook-Markt aktiv gestalten k?nnen. Unser Motto: innovativ, kreativ, vernetzt – Zeit dass sich was dreht!

What lessons can iterative agile development teach publishers? How can tech free up time from menial tasks?

Täglich wird Content zu den unterschiedlichsten Themen veröffentlicht. Um die Vielfalt an Informationen zu verbreiten, braucht es passende Möglichkeiten. Blogs und soziale Netzwerke gehören mit zu den schnellsten und dynamischsten Wegen, Informationen verfügbar zu machen. Doch auch eBooks und Print-Bücher können immer schneller erstellt und veröffentlicht werden, teilweise automatisiert, teilweise manuell. Immer wieder werden bei epubli Bücher zu aktuellen Themen veröffentlicht. Welches Potenzial ergibt sich daraus und wie können schnelles und dynamisches Publizieren unterstützt werden?

Ein Orbanism Space kann ein eigenes Format von Christiane Frohmann und Leander Wattig wie der Katersalon oder Pub’n’Pub sein, aber auch etwas, das sie im Zusammenspiel mit anderen gestalten, so wie den Orbanism Space auf der Frankfurter Buchmesse 2015. Wesentlich ist die atmosphärische Verbindung bislang un- oder nur vage verbundener Themen und Menschen in temporären Räumen: Und so morphen wir beim E-Book-Festival zwischen Barcamp und Lesenacht das Virtuelle mit dem Realen und begegnen den Leser*innen hinter den Readern. Unterstützt wird der Transformationsprozess von harten und soften Drinks.

Wahrscheinlich können Sie sich kaum etwas Langweiligeres vorstellen als Metadaten. Die Verschlagwortung von Texten ist für viele ein mühsames Geschäft. Eine ungeliebte Aufgabe, die oft genug mehr schlecht als Recht erledigt wird. Dabei ist die Arbeit mit Metadaten nicht nur wichtig, sondern kann auch Spaß machen. Dies behauptet zumindest Marion Schwehr. Die Literaturwissenschaftlerin und Wortakrobatin will uns Lust auf Metadaten machen. Sie will uns zeigen, welche Geschichten Metadaten erzählen und was dies mit Liebe, Tod und Tankstelle zu tun hat. Na, dann viel Spaß.

Christiane Frohmann erklärt, warum bestimmte Formen von Codepoesie Werkzeuge performativer Aufklärung sind und sich als Datendada beschreiben lassen. Anhand der gemeinsam mit Gregor Weichbrodt erstellten Algorithmen-Performance ›Der Untergang des Abendlandes‹, in der Bücher und E-Books sich dank algorithmischer Zuschreibungen ungewohnt eng aneinander schmiegen, wird vorgeführt, wie genuin digitale Literatur Menschen Phänomene, die sich rationalem Begreifen entziehen, emotional plausibel machen kann.

Was ist eigentlich dieser Code, der in den E-Books steckt? Wir zeigen, was es damit auf sich hat, was totaler Non-Sense ist, was vielleicht auch nützlich sein kann und philosophieren über CSS-Dateien und content.opfs. Wir kommentieren EPUBs, mit denen wir arbeiten und die wir so in den Tiefen des Internets gefunden haben. Danach hast Du sicher keine Scheu mehr vor spitzen Klammern.

Inspiriert von der Quelltextlesung (Wikimedia).

Das Projekt unter dem Arbeitstitel „Schriftsteller trifft Programmierer“ ist im letzten Jahr im S. Fischer Verlag entstanden. Was wäre möglich, wenn ein Autor frei von der Linearität gedruckter Texte erzählen könnte? Wenn es keine technischen Beschränkungen gäbe, sondern ein Experte Lösungen anbieten würde? Franz Friedrich hat sich diesem Experiment gestellt und herausgekommen ist der Zeitreiseführer „25052015 – Der letzte Montag im Mai“.

Die Autoren, Blogger und YouTuber Axel Hollmann und Marcus Johanus stellen vor, wie sie es schaffen, Familie, Job, Autorenkarriere, Social-Media-Aktivitäten und Marketing unter einen Hut zu bekommen, ohne dabei wahnsinnig zu werden.

Kreativität braucht Zeit. Das lässt sich nicht ändern. Nicht erst seit gestern müssen Autoren, die neben ihrem Hauptberuf schreiben, diese Zeit hart erkämpfen. Neue Medien und neue Veröffentlichungswege wie E-Books bringen es mit sich, dass die Zeit zum Schreiben weiter dahinschmilzt. Die Branche wird dank des Internets und allem, was dazugehört, schneller und, die Konkurrenz wird größer. Kreative Wege sind gefragt, einerseits aus der Masse herauszustechen und andererseits sich in den vielen möglichen Aktivitäten nicht zu verlieren, so dass man am Ende gar nicht mehr zum Schreiben kommt.

Drei Frauen erzählen von den Ursachen, Folgen und Herausforderungen von Migration. Wie unterschiedlich diese sein können, zeigen die Texte der Autorinnen Rasha Abbas, Michaela Maria Müller und Safeta Obhodjas, aktuelle Literatur erschienen in drei Digitalverlagen, erst als E-Book, dann gedruckt: Sie schildern mal humorvoll, mal verzweifelt die Erfahrungen zwischen Berliner Hipster-Invasion und Deutsch-Sprachkurs, die Geschichte eines jungen Paares auf der Reise von Somaliland nach Europa oder das Fremdsein im eigenen Land, das sich entgegen dem eigenen Freiheitsdrang zunehmend konservativ radikalisiert.

Renate Bergmann, geb. Strelemann, wohnhaft in Berlin. Trümmerfrau, Reichsbahnerin, Haushaltsprofi und vierfach verwitwet: Seit Anfang 2013 erobert sie Twitter mit ihren absolut treffsicheren An- und Einsichten – und hat mittlerweile sechs Bücher vorgelegt. Wir sprechen mit ihrem Erfinder Torsten Rohde darüber, wie aus Tweets Geschichten werden, wie es sich anfühlt, als 82-Jährige im Netz herumzustromern und über die schönsten Erlebnisse von und mit dem Avatar Renate Bergmann.

Unterhaltungsliteratur – Romance, Fantasy, Krimi – unterliegt vielen Regeln und Strukturen: ein Gespräch über das Plotten von Gefühlen und Handlungen. Aber was ist das Besondere daran, wenn man sich selbst verlegt: Übernehmen dann Leserinnen und Leser Verlagsaufgaben, etwa das Marketing? Woher kommt das Feedback – wenn nicht vom Verlag? Zwei erfolgreiche Selfpublisher, die sich selbst digital verlegen, aber auch mit einem klassischen Verlag zusammenarbeiten (Nikola Hotel) oder Fernsehserien wie die Lindenstraße mitschreiben (Michael Meisheit) zeigen uns, wie sie sich als Autoren in vielen Welten bewegen.

Wie kommen Gedichte ins Digitale? Welche Berührungspunkte gibt es? Drei ganz unterschiedliche Ansätze werden vorgestellt: Die edition binaer, eine neue E-Book-Reihe im Verlagshaus Berlin, arbeitet mit einem eigens entwickelten Lyrik-Code, der typographische Anweisungen gibt. Das Kollektiv xoxa schreibt, vor allem mit Python, Programme, die aus vorhandenem Textmaterial automatisch und konzeptuell serielle Lyrik generieren. Für das Projekt Cloudpoesie des Vereins Kook haben Lyriker sich dem E-Book über das Schreiben genähert: Muss man für ein E-Book anders Gedichte schreiben?

Hier werden die liebsten, provozierendsten, ungewöhnlichsten E-Books vorgestellt: in 20 Bildern in jeweils 20 Sekunden. Ein Live-E-Book-Katalog, präsentiert von Autoren, Lesern, Typografen, Comiczeichnern und Literaturbloggern.

Die Kuratorinnen des E-Book-Festivals Andrea Nienhaus und Nikola Richter fassen den ersten Tag spontan zusammen. Mit ihren schönsten und absurdesten Handyfotos lassen sie den ersten Tag Revue passieren und geben einen Ausblick auf das, was dann am Sonntag im zweiten Teil des Barcamps passiert. Danach: Party!

Party like there is an ebook party! 60ies Beat bis 80ies Disco mit DJ die Brotfrau.

Putting into practice our findings from 25/6 seminar:  „Brave New Work Part 1: What Challenges and Opportunities do Developers and Publishers have when Working Together?“

Ständig schauen wir auf Bildschirme und sehen Schriften. Manchmal sehen sie nahezu perfekt aus, manchmal aber verpixelt oder sehr verschwommen. Zuständig für die Bilder der Zeichen, die wir sehen, ist eine kleine Software in den Geräten, die sich Rendering Engine nennt. 1200-1500 Zeichen pro Sekunde kann sie auf langsamen Geräten die Vektoren digitaler Fonts in Pixelbilder umrechnen.

Wir wollen verstehen was genau dabei passiert und es nachmachen. Und weil wir keine Computer sind, machen wir es analog, mit Schablonen, Filzstiften und Papier. Wir werden die unterschiedlichen Rendering Techniken nachstellen, also Schwarz/Weiß- und Graustufenrendering und dabei sogar dem Mysterium namens „Hinting“ nachgehen.

Am Ende schauen wir uns die Ergebnisse gemeinsam an. Zuerst vergleichen wir unser Ergebnis mit dem digitalen Original und dann simulieren wir Anwendungsfälle. Wie würden unsere Zeichen auf unterschiedlichen Bildschirmen aussehen? Wir werden dabei den Zusammenhang zwischen Bildschirmauflösung, Schriftgröße und Leseabstand verstehen, und auch, warum manche Schriften besser auf Bildschirmen funktionieren als andere.